Móda v nábytku nepochádza z vákua. Podnecujú ich súčasné udalosti, objavujúce sa filozofie a dokonca - rovnako ako v neoklasickom štýle známom ako „Gustavian“ - dekoratívne preferencie panovníkov.
V roku 1748, keď Age of Reason konečne vyhral svoju ochrannú akciu proti sentimentálnosti romantického myslenia a rokokového štýlu, začali archeológovia odhaľovať popolom chránené izby Pompeje a Herculaneum. A v rafinovanej klasickej kráse týchto grécko-rímskych interiérov našla nová filozofia svoj vlastný dekoratívny štýl.
Tvarovanie zubov a drážkovanie na hrudi z konca 18. storočia pripomína oživenie štylistických odtieňov gréckeho chrámu
Kráľ Ľudovít XV. A neskôr Ľudovít XVI. Boli zvlášť očarení paredovanými líniami a architektonickými frázami neoklasicistického štýlu. A po návšteve Talianska a tiež francúzskeho súdu bol švédsky kráľ Gustav III. (1746 - 1992), ktorý vo svojej vlasti predstavil vzhľad, ktorý vládol až do roku 1810 a stále si ctí jeho meno.
Čistejšie línie a menej ozdobené ako francúzsky model, jednoduchšie formy gustaviánskeho štýlu boli viac v súlade so škandinávskou tradíciou, ktorá už dlho obsahovala maľovaný nábytok vytvorený z miestnych mäkkých lesov.
Zatiaľ čo švédski remeselníci v mestách, ako je Štokholm, vyrezávali nábytok s neoklasicistickými detailami, ich náprotivky zeme obnovovali tie isté detaily farbou. Ako vysvetľuje Laurence Fox z Evergreen Antiques, „Faux končí, ako napríklad mramorovanie a maľovanie šablón, ako aj medailóny s trompe-l'oeil a kvetinové lupiny, boli očarujúce a lacnejšie z hľadiska produkcie. Gustavian sa stal dostupným pre viac ľudí.“
Nový štýl tiež oslovil švédsku vášeň pre svetlo. V tejto krajine dlhých zimy boli bledé čalúnené textílie ako vzdialená ozvena farieb v slnečnej krajine: zelený lišajník na skale; modré tiene na snehu; nežná ruža vybledajúceho západu slnka.
V starom Ríme sedeli úradníci hodnosti na oblúkoch v tvare tohto elegantného príkladu (začiatkom 18. storočia).V Uptown Manhattan's Evergreen Antiques (zdroj príkladov na týchto stránkach) sa predajcovia Paul Sigenlaub a Laurence Fox rozhodli nahradiť staré, časom poškodené textílie na gaučských pohovkách a stoličkách bielizňou so zemským tónom.
Ako vysvetľuje Fox, „Jedným z dôvodov, prečo sú dnešní kupujúci tak priťahovaní k týmto starým švédskym dielam, je to, že s nimi je ľahké žiť. Pracujú rovnako dobre v prakticky akomkoľvek dizajnovom prostredí, od obdobia po modernú, a máme pocit, že neutrálne látky pomôže demonštrovať túto všestrannosť pre kupujúceho. ““
Súdiac podľa odpovede kupujúcich na svoju zbierku nábytku Gustavian, jej nadčasová krása nás stále zvádza.
Gustavian Setee.KRÍŽE Pozoruhodná a nezvyčajná silueta klenutého a posúvaného operadla na pohovke odlišuje čisto lemovanú jednoduchosť švédskeho štýlu Gustavian. Tento príklad je z konca 18. storočia.
Rezbárske práce Na opotrebovanom ráme z pozláteného dreva sa v zákulisí rezbárstva opisujú korálky, kvety a tkané kruhy ( gilošované ). Motív „bodky v zátvorkách“ bol rezbárom pravdepodobne originálnym dizajnom.
KONTROLY Pôvabné zdržanlivosť sklonených a zužujúcich sa nôh - ochranná známka neoklasicistického štýlu - bola vyvrátením baňatých rozpracovaní a excesov rokokového obdobia, ktoré mu predchádzalo.
Zoberme si napríklad detail bočnej stoličky s vyrezávanou mriežkou, zobrazenej na ľavom okraji
Podrobnosti, ako je stavba mäkkého dreva a upravené rezby, často pomáhajú identifikovať neoklasicistný kúsok ako Gustavian. Aj keď kus nebol podpísaný, niekedy je možné určiť dielňu alebo výrobcu konkrétneho kusu nábytku (čo môže tiež pomôcť určiť jeho pravdepodobný vek). Zoberme si napríklad detail zobrazenej bočnej stoličky s vyrezávanou mriežkou. Jeden zo súboru šiestich je takmer totožný s knihou zaznamenanou v dobovej švédskej knihe stoličiek, ktorá ju pripisuje výrobcovi stolárskeho stolárstva Johanovi Melkiorovi Lundbergovi (1746–1812), jednému z hlavných praktizujúcich svojej doby.
